第1703章 千古绝唱
两个时空,为这首词谱曲的都不少,在国内也基本会选作各种歌唱赛诸如青年歌手大赛的曲目,但谁都知道,伟人的这首词格局宏大,气势磅礴,意境高远,胸没丘壑的很难唱好。 更何况,为它谱的曲都是仁者见仁智者见智,会选的人并不多。
至于选这首词朗诵的人,这个数量多得没法统计。
秦放歌自己作何考虑其他人不得而知,但他要演唱这样诗词改编的歌曲,难度也是相当大的对了。光是谱曲,肯定还是美声啦,歌曲唱美声天生难度增加。而且,大家都知道他的返场曲,基本都是男高音,并且基本都会到高音c去的,似乎不这样,他的歌剧演出不完整。
最起码,现场和电视机前观众们是如此期待的!
至于实际情况会如何,还是得看秦放歌的现场发挥了!
不过很显然的情况是,秦放歌有跟来自国内的国家大剧院管弦乐团提前排练过,也有跟电视台提前沟通好,呈现在电视机的字幕也才会如此准确快速。
这也是观众们可以料想到的事情,作为秦放歌的粉丝,他们更懂得这点,粉丝对国家大剧院管弦乐团的期待也都不高,反正别犯什么致命的失误,拖自家男神的后腿行。
这次也不例外,于大伟指挥下的管弦乐团,演奏得较规矩,他们何尝不知道自家的水平如何。当然,在演奏今晚的这两首返场曲,他们有着天生的优势,对国化的理解都是首屈一指的,跟捷克爱乐乐团起来也不会怯场的。
当然,最大的功臣还是秦放歌这个作曲家,对待这样优秀的作品,他更不吝惜自己的惊世才华。给管弦乐团的伴奏曲谱,感觉当成是交响曲在进行创作。
这前奏把气势和格局完全烘托了出来,听得人心潮澎湃。
而等秦放歌的男高音歌声一起,现场的观众以及电视机前的观众,都感受了他音乐,不光是歌声,管弦乐团的伴奏也完美融入在一起,营造出无壮丽辽阔的北国风光来。
一如他所唱的,“北国风光,千里冰封,万里雪飘。”
央视音乐频道不说,国人对这首词都不陌生,也是选入语教材的经典,但都还是给出了字幕来。
捷克广播电视台这边,同样也是有打出字幕,而且和捷克语的双语字幕,至于英意大利什么的,没搞了。歌剧厅现场的字幕也同样如此,但现场的观众基本也都不会觉得特别困扰,哪怕很多观众其实并不懂也不懂捷克语。听管弦乐团的音乐,以及秦放歌的歌唱好。
他的歌声表现力十足,而且特别有感染力,词的半阕也是他唱的半曲,描写的是北国美丽雪景,超越视野极限,纵横千里,对国壮丽河山的热爱溢于言表。
伟人是当代豪放派诗人的代表,这首词更是把他大气磅礴、旷达豪迈的意境展露无疑,词也美得不像话。即便第一次听的外国友人,也能感受到其的艺术魅力,“山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试高。须晴日,看红装素裹,分外妖娆。”
秦放歌的作曲和演唱,也都是在层层铺垫后推进的,到这词半阕结束的时候,感情和音高也在逐渐提升。当然,也并不仅仅是音量越大音高越高越好,但没有这两样,想要表达出这首词作者真正的情感,那也是痴人说梦。
对秦放歌来说,声音宏亮辽阔,音色醇正只是基本操作,他是融入自己的理解和情感来进行创作和歌唱的。对于伟人,他也只有一个字,服!真正的救万民于水火,两个时空这点都是没什么变化的,也不敢想象那样的年代,要没有他的话,会变成什么样子。
词的半阕写景,也是要结合当初的创作背景来深度进行分析的。可能国外的观众没那么熟悉,但他们也都听出来,秦放歌音乐和歌声的诗情画意,也感受到国的江山如画,美不胜收。
下半阕则是写人,江山如此壮丽,引无数英雄竞折腰。先是逐一点评千古风流人物,最后则是点睛之笔,“俱往矣,数风流人物,还看今朝。”
这样震撼千古的结语,在当时抗日形势还特别严峻的时候,更是彰显了伟人的壮志雄心,对革命事业的坚定信念,对光明前途的无信心。
在此时此刻秦放歌的演唱,这最后的一句,也是最高,潮的地方。
管弦乐团演奏的音乐气势磅礴,他的歌声更是高亢嘹亮,豪情万丈,仿佛他站在历史的高点,傲视古今,也成了真正的“风流人物”!
当然,秦放歌自己还是有些自知之明的,他这点成绩还是不跟这些真正的英雄豪杰想提并论了。他现在能做的,是引吭高歌,哪怕能将伟人的雄才伟略、胸襟抱负表达一二,是最值得高兴的事情了。
“数风流人物,还看今朝!”
在这最后的高。潮时刻,秦放歌也是火力全开,他调动全身的腔体产生的巨大共鸣,让现场所有的观众都受到了影响,还是那种身体和心理的双重震撼,燃到了极点。
high c自然是少不了的,虽然大家都有预料得到,基本高音c是放在最后的,他们也对此充满了期待。可当真听到这堪称男高音禁区的声音时,浑身下还是忍不住会起鸡皮疙瘩,仿佛是灵魂的对话,秦放歌在演唱这首歌曲的时候,情绪也完全释放出来,影响到了观众们!
而且不光是歌剧厅现场的观众,更多隔着千里万里,电视机前的观众,也都感受了电视里秦放歌那壮阔无的气势,听得直起鸡皮疙瘩也不在少数。
只能说,好的音乐,确实能激起人们心底共同的共鸣,秦放歌无疑是这方面的宗师,对情感的营造和渲染,更重要的是,表达他想表达的东西时更是得心应手。此番他返场的这首《沁园春雪》是最好的典范。