再看陆云飞的画，细腻到极限，非常强烈的追求真实性的呈现。
    有些部分画的甚至像照片一样，令人看了忍不住大为惊奇，这得是多大的耐心才画的出来。
    而且在这份细致入微的勾勒中，每一个笔触都是柔软的，他的画传递着一种埋藏极深的温柔。
    看着他的画，哪怕寒风凛冽，满篇冷色调，竟仍觉得内心平静绵柔。
    这大概就是陆云飞的风格，也是独属于他的画魂。
    华婕深吸一口气，再次感受到了紧迫。
    跟天才一起学画，真的压力山大。
    她抿着唇，又去观察方少珺的画。
    莫名的……好似从画中暖光里看出了少女粉润的心，又从冷光里，品出一些酸涩。
    方少珺画暖色调时，总是下笔挥洒，欢畅如画笔在跳华尔兹。
    可画冷色调时，又艰涩如点马赛克，让人感受到迟滞和困顿，就像失恋后醉酒，再难受也要发泄的那种矛盾痛苦。
    对，矛盾。
    方少珺的画常常让她觉得有些分离，就好像高傲里有自卑，欢快里苦涩。
    拥有很多，偏偏又求不得。
    长长吐出一口气，华婕转头望向放在椅子上的自己的画板。
    那她有什么呢？
    她的画里，哪些笔触是属于她自己的，而非通过两世中遇到的各种老师的讲解中学到，以及从各种大师画作的临摹中扒下来的？
    又有哪些表达，是源于她自己的情感，而非从蒙克的《呐喊》中学会表达恐惧、痛苦和不安，从印象派画家雷诺阿的画中学会表达温馨与幸福？
    闭上眼，她揉了揉眉心，又默默回到座位上，抱着画板，盯着自己要画的景物，长久的沉默。
    这天下午，华婕只画了一幅非常松散简单的清淡水彩。
    当她的画被摆上小台时，方少珺发现，华婕一向令她羡慕，甚至有些嫉妒的绚烂色彩没有了，炫技式的笔触和各种不同的、令人吃惊的处理方式也没有了。
    她微微皱起眉，这样一幅完成度极低的画，就是跟老师聊了一个小时后，又耗时一下午画出来的吗？
    想要开口嘲讽两句，但考虑措辞时，方少珺又忽然挑了下眉。
    不自觉后退两步，她微微眯眼，认真打量起华婕的画。
    然后，她发现，这幅画虽然寡淡，却有一种极少笔触，却勾勒出一整片雪原的奇怪开阔感。
    明明没什么细节，纵观整幅画，却又在关键点上，都做了核心勾勒。
    反复反复的看，仔仔细细的看。
    方少珺眉头皱起，表情越来越严肃。
    这幅画并非完成度很低，实际上完成度很高。
    虽然华婕没有刻意强调各种纵深关系等，却在不多的笔触中，做了关键点的铺设。
    而且，看着看着，会慢慢生出一种宁静感。
    画静，视野静，心静。
    寡淡，似洗尽铅华，褪去霓虹和繁复装扮的少女。
    祥和，像衣着素白的女孩儿，穿的暖暖的，坐在旭日下，伴着雪原和冰霜，一口一口啜热茶。
    咬住下唇，方少珺怔怔的，持久的望着华婕的画。
    隐约间好似感觉到了华婕的巨大变化，到底所求为何。
    对于老师与华婕沟通的方向，好像也猜到了些。
    当钱冲忍耐不住的挑眉，不可思议的问华婕：“你在画什么？”时，方少珺转头嗤了一声，白一眼钱冲，冷冷道：
    “真蠢，什么都不懂。”
    “？”钱冲与方少珺眼神交锋后，他皱眉又看向华婕的画。
    之后的几分钟里，他没再开口，似乎也看出了些什么。
    第66章 别害怕   “沈墨……我好害怕……”……
    因为是第一天写生集训, 沈佳儒特别宽容的在晚饭后给大家放假。
    所有人都可以放松放松，休息休息，泡泡澡, 四处转转欣赏欣赏风光，甚至到度假山庄主院那边去玩玩也可以。
    但华婕仍旧抱着画板没有放下，她坐在大厅对院子的大窗前，开始描摹院子里红灯笼下的假山石。
    夜晚室外的风景很亮, 因为有月光和满地白雪的反射光。
    但山庄包围的院子却没有那么明晃晃, 为了营造气氛，山庄主人房同林没有安装现代化的白炽灯，全部用的灯笼，和仿灯笼的小灯。
    是以假山造景、小亭小泉小池、石板路和木板路上，都是昏暗的。
    华婕打稿只定位了自己构图框住的景色的几个大区块, 便开始铺水落色。
    看到什么就画什么, 那么看不清的暗影，就用朦胧水色去糊, 甚至去磨。
    哪怕是明亮的, 相对清晰的景物, 对比度也非常低。
    看不见，就不画，于是她模糊掉景物面与面的边界，甚至让两个面的颜色在纸张上互相渗透，相融。
    暗夜的黑蓝, 和红灯笼的红光映照, 抹去了景物原本的颜色，那么就不画景物原本的颜色，只画她看到的暗蓝和暗红色。
    很多不同的景物被黑暗融成了一体, 华婕迟疑后，也遵从了自己的视觉，舍弃大脑对它的分析，让他们在纸张上也是一整个静物块。
    这样看见什么画什么，不去做理性分析，不用大脑去叠加素描关系、光影关系、色彩关系，对华婕来说，实在是个特殊的体验。