他见程不遇这么乖巧听话，一时间也有些悻悻然，咳嗽了一下：“我不是针对你啊，你知道，这个电影耗费了许多人的心血，你太年轻，总有人不放心。”
    “我知道的。”程不遇认认真真地说，“我能有这个机会，也是前辈们提携，我会努力。”
    “行了，都坐吧，一家人说话不用这么客气。”胡庆流说，“来看看本子。”
    胡轻流的剧本经常改动，七年间构思反复打磨，时常增删。
    他最出名的是镜头语言和用色艺术，也因为是记录型导演，台词少，字字句句都在刀刃上，对演员各方面要求都极高。
    程不遇也终于在开机的前一天，看到了自己要演的剧本。
    《惊梦》是以程方雪为原型的主角，一双眼看遍近七十年的戏曲发展、兴衰，所见所闻的电影。每个角色都有现实原型，是胡轻流七年间寻访、参查资料后所考，大多数都是上一代最后的唱戏人。
    这一代人，上接徽班进京起，经历家国河山覆灭前最后的繁华年代，下承文化断代、新艺术形式流行的变迁时代，京剧在新时代的存亡成了新的议题。
    在这种情况下，他们注定不会拥有和前任一样载入史册的荣耀，创新将被视为背叛，循旧则面临式微，不同的人有不同的思考和选择，有人看见文化，有人看见传承，有人只管生存。
    主角名叫罗绮垂，意象取自水袖，非常明显的一个名字。
    “今夜读剧本，明天开机，不一定会拍到你的部分——我的戏，主角不一定戏份最多，这个小程你可能不清楚，但我要先告知你。”
    胡轻流一边翻着工作表，一边告诉他，“我拍电影，是按电影呈现的时间线拍摄，也会磨镜头，没有到你的时候，你需要跟其他演员磨合一下，基本功也记得要练起来。”
    “我明白的，胡老师。”程不遇点了点头。
    “那行，这个本子先给你，你把你的第一幕戏准备一下。”胡轻流对他点了点头，“我先叫其他人讲戏了。”
    ——这也是胡轻流讲戏的一个特点，他剧本不会给全，最多一幕一幕的给，很多演员甚至不清楚自己演的是什么角色，有什么作用，直到电影完成，才知晓全貌。
    程不遇点了点头，起身和苏追一起离开，推门出去时，他们抬头望见了走廊尽头正在等待的其他演员，纵然是程不遇，也忍不住惊讶了一下。
    双料影帝影后，全部在列，初次以外，还有多名老戏骨，新生代科班演员。
    阵容绝对豪华，这里面有一个是一个，都是票房的保证。
    “来了整个国际大奖入围名单。”他听见工作人员窃窃私语道。“好几个还是国际电影节评委席的演员。”
    “这么多人，给程不遇一个人配戏？”另外一个人小声说，“卧槽，程不遇背景是真够厉害的。”
    “他最好别拉胯……胡导的电影和《剪长鲸》那种网剧可不一样，没有特效帮他的。”
    ……
    程不遇经过走廊，礼节性打了打招呼。大多数人只是礼节性的回了一个微笑，反而主动过来跟苏追问好、聊天。
    程不遇也没有在意，他去见了乔逸，和团队一起回了房间。洗漱过后，他躺回床上，开始翻看他的第一幕戏。
    剧情提字无比简洁，只有一行，甚至没有台词：
    【罗绮垂二十岁替父重登台
    场景：旧样板戏馆
    《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《西施》、《洛神》
    连唱四场
    一镜到底，预计拍摄用时：一月】
    第93章 在谈了
    这一场戏没有台词, 是个长镜头，那是破四旧结束后，罗绮垂第一次登台。
    这也是他之后成名全国的一场“打炮戏”——初来乍到, 四天连唱四场, 从此在敬城一炮而红。
    罗绮垂生长在一个特殊的时代, 他生在戏曲世家，幼年时, 罗家抓住了祖辈上个时代留下来的辉煌余韵，并将之续存了十年。
    这十年，是罗绮垂第一段对戏有印象的回忆。
    罗家要传戏, 但他吊儿郎当的学, 苦于辛苦严苛的锤炼, 也并是很不在意京戏本身, 死也不想学。因此，他一直被外界痛斥为“少不开化”，许多人为他痛心疾首。
    少年时, 戏曲因为“破四旧”而没落，几乎断代，能够存在戏台之上的, 只有“样板戏”这一个形式。
    罗家一家都在挨批斗，父亲病逝, 姊妹被迫害，罗绮垂一个人，却反而因为不爱唱戏被摘了出来, 但他虽然不唱戏不登台, 但家人都唱戏，也难逃干系。绝境之下, 家人以死逼他揭发自己，才换得他一个人平安。从此罗家一整代的希望，都落在了这个十二岁的少年身上。
    彼时传统戏曲已死，老的一批唱戏的人，都在挨批斗。戏服烧了，戏本子毁了，连人一起押着游街，“坦白罪行”，关牛棚，还有数不清的折辱。
    那时的戏班子抓在一处，统一在一起关着，进行劳作，罗绮垂因为“检举有功”，关押的地方偏僻寒冷，刚好去了那边，“监视”着一群老艺术家。
    童年时他听人唱《四郎探母》，听见那句“老娘亲，请上受，受儿一拜——”那拖长的腔调，时常令他听了忍不住发笑，再听见时已经是如今，唱老生的演员偷偷练嗓子，唱一句开嗓，被人听见后拖走了。